2013 非中心艺术展
非中心艺术展
展览主题：非中心艺术展
策展人：顾振清
学术主持：管郁达
展览地点：海口当代艺术馆
开幕时间：2013.05.22
展览介绍
王小飞和海南当代艺术家们有意远离文化“中心”来保持独立，志同道合的独立个体却保持“和而不同”的良好关系，于是“非中心”这个概念成为他们之间的共识，2005年由王小飞等人成立了海口当代艺术研究会。“非中心”指向的不只是对“中心”的心理疏远，更指向对个体的重视。地域有不同，身份有差别、处境有不同，但个体意识的生长却是最重要的。在个体意识的推动下，才可能去独立感知、行动、思考，并在这个过程中逐渐成为主体。
媒体报道
“非中心”当代艺术：另类的表达
来源：艺术国际
链接：http://review.artintern.net/html.php?id=35189
5月22日，在海口当代艺术馆举办的“非中心当代艺术展”吸引了来自全国各地的来宾和海南当代艺术爱好者。此次展览，集中展示了海南、湖南、陕西、云南、山东五地艺术家们的作品，让更多的人了解“非中心”城市当代艺术的现况。
当代艺术的现况
“当代艺术” 对普通人来说，已经不再像十几年前那样陌生。但当代艺术的前卫、新奇、个性化等特征，对很多人来说，依然是令人相当好奇的。其实，在海南就有一些当代艺术家，他们多年来坚守在海南本地，并和国际当代艺术界保持着频繁的联系和良好的关系。在他们的努力下，海南本地的当代艺术生态，也越来越被社会各界关注。
中国当代艺术在1970年代末开始出现，经过30多年的发展，越来越被国际领域和社会各界所重视。当代艺术非常重视对社会现实的关注，在和社会现实中的各种问题发生关系的过程中，当代艺术获得了它的存在价值。但近年来，中国当代艺术有过度商业化的倾向，在资本的冲击下，很多当代艺术家远离了当代艺术的初衷，在繁荣的商机和市场拍卖的天价之下，原创力有衰退的危机。而且，当代艺术强调的是个体的价值，每一个个体的生存环境不同，他们的创作方向和艺术方式也不同。但在资本的诱惑和冲击下，很多当代艺术家都离开本地、投奔到北京这个中国的文化艺术中心，在适应市场需求的同时，和当代艺术追求自由表达、个性化生存的原初目的越来越远。
一直以来远离政治文化中心的海南，在地理文化单元上保持了相对的独立，但却为艺术的自由表达提供了便利。于是，在海南当代艺术家王小飞等人的热心倡导和有力推动下，“非中心”艺术联盟从无到有、逐步成形和浮出水面。
“非中心”：对个体的重视
王小飞和海南当代艺术家们有意远离文化“中心”来保持独立，志同道合的独立个体却保持“和而不同”的良好关系，于是“非中心”这个概念成为他们之间的共识，2005年由王小飞等人成立了海口当代艺术研究会。5月21日，在展览开幕之前，由海口当代艺术研究会举办了圆桌会，由著名策展人顾振清、管郁达担任会议的学术主持。作为活动的主要发起人，王小飞在接受笔者采访时说，“非中心”指向的不只是对“中心”的心理疏远，更指向对个体的重视。地域有不同，身份有差别、处境有不同，但个体意识的生长却是最重要的。在个体意识的推动下，才可能去独立感知、行动、思考，并在这个过程中逐渐成为主体。
著名策展人顾振清表示，“非中心”不只是一个组织，更重要的是一种个体意识。在“非中心”的展示、交流过程中，对每一个个体的尊重，推动的是个体意识的进一步生长。当个体和自己所独有的生存处境进一步发生真切关联时，更多的可能性在酝酿、萌发中，个体和“世界”在这个过程中都随时可能在改变，让未知的空间不断清晰。
“非中心”当代艺术 手法独特新颖
5月22日在海口当代艺术馆举办的“非中心当代艺术展”是非中心艺术家们首次的集体亮相。这个展览，集中展示了海南、湖南、陕西、云南、山东五地的艺术家们的作品，让更多的人了解非中心城市当代艺术的现况。从主题到艺术手法，艺术家们的作品风格差异巨大，但现场观众在这种变化巨大的差异面前，觉得原有的很多观念受到了冲击，眼睛为之一亮，现场反响十分热烈。
王小飞+六桂地”创作的油画《城市漂移》作品中，我们可以感受到承重和失重的张力。如果从太空的角度来看地球，四方上下的概念就都不成立。在无限的宇宙之中，我们甚至分不清东南西北。从一个角度看是上和承重，从另一个角度看是下和失重。这种承重与失重的张力，在宇宙中是永恒存在的。即使没有飞到太空中，人类借助水中倒影也能感觉到这种张力。生活在海岛上的他们，自然不缺乏这种生活体验。从这个方面来说，《城市漂移》触及人在宇宙中的生存的一些根本性问题。人们已经不在地球上居住，脱离了地心引力的楼盘，在空中飘浮着。这种如同梦境中的图景，看似不太可能出现，但它引发了人们对于当下和未来的居住环境的进一步思考和想象。
和丽斌，云南艺术学院美术学院油画系主任。他的黑白油画《哀牢山》，则如同一个古老的行吟诗人，让山水在他的眼、心之中诗性弥漫。
山东艺术家韩啸的水墨画，融合了具象和抽象，水墨在纸面上渗化出丰富奇幻的效果，有孤独的人在其中仰天询问、低头思索。云南艺术家杨剑波、陕西艺术家苏丹彧和秦一朝，这些是更为年轻的艺术家，他们把自己放入现实的风景之中，在其中体会自己的喜怒哀乐。
海南艺术家陈建和黎国兴通过对风景的拍摄和绘制，将个人对时间、空间、日常生活的美好感受蕴涵在其中。海南艺术家马杰、湖南艺术家唐立克和史智勇的摄影和录像，有复杂的暗房技术和电脑后期制作，用影像来传达类似哲学家般的思考：被我们忽视的微观世界的运动、个体在都市里的微弱和柔韧、日常生活处境的改变对我们的影响。
当代艺术创作形式上已经几乎没有限制，以个体为主体的艺术家创作也正受到挑战。而这次以“非中心”为行动标示的展览却获得了良好的现场效应，当代艺术自由独特的表现方式受到关注和好评。艺术家们和公众，都有理由期待当代艺术更加美好的未来。